Maklumat

Biografi Marsden Hartley, Penaun Amerika dan Penulis Modernis

Biografi Marsden Hartley, Penaun Amerika dan Penulis Modernis



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Marsden Hartley (1877-1943) adalah pelukis moden Amerika. Pemergiannya Jerman semasa Perang Dunia I dan perkara regionalis mengenai kerja kerjayanya telah menyebabkan pengkritik kontemporari menghilangkan nilai banyak lukisannya. Hari ini, kepentingan Hartley dalam pembangunan modenisme dan ekspresionisme dalam seni Amerika diiktiraf.

Fakta Pantas: Marsden Hartley

  • Dikenali Untuk: Painter
  • Gaya: Modernisme, Ekspresionisme, Regionalisme
  • Dilahirkan: 4 Januari 1877 di Lewiston, Maine
  • Meninggal dunia: 2 September 1943 di Ellsworth, Maine
  • Pendidikan: Institut Seni Cleveland
  • Kerja Terpilih: "Potret Pegawai Jerman" (1914), "Minuman kacak" (1916), "Nelayan Lobster" (1941)
  • Quote yang terkenal: "Reaksi, menjadi menyenangkan, mesti mudah."

Kehidupan Awal dan Kerjaya

Yang paling muda dari sembilan kanak-kanak, Edmund Hartley menghabiskan masa pertamanya di Lewiston, Maine, dan kehilangan ibunya pada usia 8 tahun. Ia merupakan peristiwa yang mendalam dalam hidupnya, dan dia kemudian berkata, "Saya tahu pengasingan lengkap dari saat itu ke depan . " Seorang anak imigran Inggeris, dia melihat kepada alam semula jadi dan penulisan transendentalis Ralph Waldo Emerson dan Henry David Thoreau untuk keselesaan.

Keluarga Hartley berpisah berikutan kematian ibu mereka. Edmund, yang kemudiannya mengadopsi Marsden, nama keluarga ibu tirinya, sebagai nama pertamanya, dihantar untuk tinggal bersama kakaknya di Auburn, Maine. Selepas kebanyakan keluarganya berpindah ke Ohio, Hartley tinggal di kilang kasut pada usia 15 tahun.

Setahun kemudian, Hartley menyertai semula keluarganya dan mula belajar di Sekolah Seni Cleveland. Salah seorang pemegang amanah institusi itu mengiktiraf bakat di kalangan pelajar muda dan memberi Marsden satu tahun lima tahun untuk belajar dengan artis William Merritt Chase di New York di National Academy of Design.

Modernis Amerika muda tahun 1911 termasuk Marsden Hartley kembali ke kiri. Wikimedia Commons / Domain Awam

Persahabatan yang dekat dengan pelukis laut Albert Pinkham Ryder mempengaruhi arah seni Hartley. Dia memeluk penciptaan lukisan sebagai pengalaman rohani. Selepas bertemu dengan Ryder, Hartley mencipta beberapa karya yang paling mencolok dan dramatik dalam kerjayanya. Siri "Dark Mountain" menunjukkan alam semula jadi sebagai kuasa kuat.

Selepas menghabiskan tiga tahun di Lewiston, Maine, mengajar lukisan dan menenggelamkan dirinya, Hartley kembali ke New York City pada tahun 1909. Di sana, dia bertemu dengan jurugambar Alfred Stieglitz, dan mereka dengan cepat menjadi kawan. Hartley menjadi sebahagian daripada kalangan yang termasuk pelukis Charles Demuth dan jurugambar Paul Strand. Stieglitz juga menggalakkan Hartley untuk mengkaji karya modenis Eropah, Paul Cezanne, Pablo Picasso, dan Henri Matisse.

Kerjaya di Jerman

Selepas Stieglitz menyusun pameran yang berjaya untuk Hartley di New York pada tahun 1912, pelukis muda itu pergi ke Eropah untuk kali pertama. Di sana, beliau bertemu dengan Gertrude Stein dan rangkaian artis dan penulis avant-garde. Stein membeli empat lukisannya, dan Hartley tidak lama lagi bertemu pelukis ekspresionis Wassily Kandinsky dan ahli-ahli kumpulan lukisan ekspresionis Jerman Der Blaue Reiter, termasuk Franz Marc.

Artis Jerman, khususnya, mempunyai kesan mendalam kepada Marsden Hartley. Dia tidak lama lagi memeluk gaya ekspresi. Dia berpindah ke Berlin pada tahun 1913. Ramai penyelidik percaya bahawa Hartley tidak lama lagi membangun hubungan romantik dengan letnan tentera Prussian Karl von Freyburg, sepupu pemahat Jerman Arnold Ronnebeck.

Seragam tentera dan perarakan tentera Jerman mempesona Hartley dan mendapati jalannya ke lukisannya. Dia menulis kepada Stieglitz, "Saya telah hidup dengan cermat dalam fesyen Berlin, dengan semua yang dimaksudkan." Von Freyburg meninggal dalam peperangan pada tahun 1914, dan Hartley melukis "Potret seorang Pegawai Jerman" sebagai penghormatannya. Oleh kerana perlindungan peribadi artisnya yang sengit, beberapa butiran diketahui tentang hubungannya dengan von Freyburg.

"Himmel" (1915). Wikimedia Commons / Domain Awam

"Himmel," yang dilukis pada tahun 1915, merupakan contoh yang sangat baik dari gaya dan bahan lukisan Hartley semasa di Jerman. Pengaruh gaya poster rakan berani dari Charles Demuth jelas. Perkataan "Himmel" bermaksud "surga" dalam bahasa Jerman. Lukisan itu termasuk dunia tegak dan kemudian "Holle" terbalik untuk "neraka." Patung di sebelah kanan bawah ialah Anthony Gunther, Count of Oldenburg.

Marsden Hartley kembali ke Amerika Syarikat pada tahun 1915 semasa Perang Dunia I. Para peniaga seni menolak sebahagian besar karyanya kerana sentimen anti-Jerman negara semasa perang. Mereka menafsirkan subjeknya sebagai petunjuk tentang kecenderungan pro-Jerman. Dengan jarak sejarah dan budaya, simbol dan regalia Jerman dilihat sebagai tindak balas peribadi terhadap kehilangan von Freyburg. Hartley bertindak balas terhadap penolakan itu dengan melakukan perjalanan secara meluas ke Maine, California, dan Bermuda.

Painter Maine

Dua dekad yang lalu dalam kehidupan Marsden Hartley termasuk tempoh singkat yang tinggal di pelbagai lokasi di seluruh dunia. Dia kembali ke New York pada tahun 1920 dan kemudian kembali ke Berlin pada tahun 1921. Pada tahun 1925, Hartley pindah ke Perancis selama tiga tahun. Selepas menerima Guggenheim Fellowship pada tahun 1932 untuk membiayai satu tahun lukisan di luar Amerika Syarikat, dia berpindah ke Mexico.

Satu penempatan semula, pada pertengahan tahun 1930-an, mempunyai kesan yang mendalam pada kerja-kerja lewat karnival Marsden Hartley. Dia tinggal di Blue Rocks, Nova Scotia, dengan keluarga Mason. Lanskap dan keluarga dinamik Hartley melepaskan diri. Dia hadir untuk meninggal dunia dua anak lelaki dan sepupu pada tahun 1936. Beberapa ahli sejarah percaya bahawa Hartley mempunyai hubungan romantis dengan salah seorang anak lelaki. Emosi yang dihubungkan dengan acara ini memberi tumpuan kepada kehidupan dan potret yang masih ada.

"Nelayan Lobster" (1941). Wikimedia Commons / Domain Awam

Pada tahun 1941, Hartley kembali tinggal di negeri asalnya di Maine. Kesihatannya mula menurun, tetapi dia sangat produktif pada tahun-tahun terakhirnya. Hartley mengisytiharkan bahawa dia mahu menjadi "Painter Maine." Lukisan beliau "Nelayan Lobster" menunjukkan aktiviti biasa di Maine. The strok berus dan penekanan angka manusia yang tebal menunjukkan pengaruh ekspresiisme Jerman yang berterusan.

Gunung Katahdin, di rantau utara Maine, adalah subjek landskap kegemaran. Dia juga melukis gambaran yang jelas mengenai acara-acara keagamaan keluarga.

Semasa hidupnya, banyak pengkritik seni menafsirkan lukisan lewat karir Hartley yang menggambarkan bilik loker dan adegan pantai dengan kadang-kadang lelaki tanpa baju dalam seluar pendek dan langsing berenang sebagai contoh kesetiaan pro-Amerika baru dalam artis. Hari ini, kebanyakan mereka mengenali mereka sebagai kesediaan terhadap bahagian Hartley untuk lebih meneroka homoseksualiti dan perasaannya terhadap lelaki dalam hidupnya.

Marsden Hartley meninggal dunia dengan kegagalan jantung pada tahun 1943.

Kerjaya Penulisan

Selain lukisannya, Marsden Hartley meninggalkan warisan penulisan yang luas yang termasuk puisi, esei, dan cerita pendek. Beliau menerbitkan koleksi itu Dua puluh lima Puisi pada tahun 1923. Cerita pendek, "Cleophas dan Sendiri: A Tragedi Atlantik Utara" meneroka pengalaman Hartley yang tinggal bersama keluarga Mason di Nova Scotia. Ia memberi tumpuan terutamanya kepada kesedihan Hartley yang dialami selepas tenggelam anak-anak Mason.

Warisan

Marsden Hartley adalah seorang ahli moden yang penting dalam lukisan Amerika abad ke-20. Dia mencipta karya-karya yang dipengaruhi kuat oleh ekspresiisme Eropah. Gaya akhirnya menjadi abstraksi total ekspresionis pada tahun 1950-an.

"Minuman kacak" (1916). Wikimedia Commons / Domain Awam

Dua aspek mengenai perkara Hartley telah memisahkan beliau daripada banyak cendekiawan seni. Pertama, adalah pemeluknya perkara bahasa Jerman sementara Amerika Syarikat melancarkan Perang Dunia I melawan Jerman. Yang kedua ialah rujukan homoerotik Hartley dalam karya yang kemudiannya. Akhirnya, peralihannya ke arah kerja regionalis di Maine menyebabkan beberapa pemerhati mempersoalkan keseriusan keseluruhan Hartley sebagai seorang artis.

Pada tahun-tahun kebelakangan ini, reputasi Marsden Hartley telah berkembang. Satu tanda jelas pengaruhnya terhadap artis muda ialah pertunjukan 2015 di New York di Galeri Driscoll Babcock di mana tujuh artis kontemporari memaparkan lukisan yang memberi respons kepada kerja-kerja penting dalam kerjaya Hartley.

Sumber

  • Griffey, Randall R. Maine Marsden Hartley. Muzium Seni Metropolitan, 2017.
  • Kornhauser, Elizabeth Mankin. Marsden Hartley: Modernist Amerika. Yale University Press, 2003.


Video, Sitemap-Video, Sitemap-Videos